Craig & Karl
Two-Headed Monster mistura o Monstro de Duas Cabeças da Rua Sésamo com os Dióscuros. “Sentimos que ambos nos refletem como dupla. Trata-se da ideia de dualidade e transformação, algo crucial no nosso trabalho colaborativo.” Plataforma
Love Struck, de Craig & Karl, é uma escultura inspirada nas antigas fontes romanas, prestando homenagem à arquitetura do Venetian Macau. Plataforma
Craig Redman e Karl Maier formam uma dupla artística que cruza arte pop com design gráfico, de forma arrojada e irreverente. Sediados em Nova Iorque e Londres, respetivamente, são conhecidos pelo uso vibrante de cores, formas geométricas e humor visual. Trabalham com marcas como Apple, Google, Nike, Chanel e Prada, e já expuseram em múltiplos museus e centros culturais de renome.
Bibi Lei
BibiFa & Cupid evidencia “BibiFa”, uma personagem criada por Lei e inspirada na deusa do mar Mazu, a Abby Cadabby – personagem da Rua Sésamo – e o Cúpido. A escultura funde o carácter multicultural de Macau e elementos mitológicos desses dois universos. Plataforma
Obra de Bibi Lei na exposição Para Além do Enquadramento: ObrasPrimas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Plataforma
Artista de Macau, a viver em Tóquio, Bibi Lei procura retratar o mundo da fantasia e cultura local num estilo próprio, vibrante e sensível. Autodidata, pinta com os dedos e criou a personagem “BibiFa”, símbolo recorrente da inocência e coragem que marcam o seu universo. Expôs em cidades como Nova Iorque, Paris, Seul e Hong Kong, sendo a primeira artista de Macau a atingir um recorde de venda na Sotheby’s de Londres.
GRAFFLEX
God of Music transforma Bert num DJ inspirado em Apolo, conhecido como deus da arte e da música. Artista amante de hip hop e mais um que experienciou a Rua Sésamo em tenra idade – apesar de o fascínio estar na cor e não na parte educativa, dado que não percebia o que estavam a dizer – resolveu juntar dois mundos que o definiram. Plataforma
Obras de GRAFFLEX na exposição Para Além do Enquadramento: ObrasPrimas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Sands China
Artista sul-coreano conhecido por integrar cultura pop e arte urbana com linhas fortes e uma estética monocromática. A sua obra cruza hip hop, design gráfico e brinquedos de arte, tendo colaborado com marcas como Nike e Bearbrick. É considerado uma referência emergente da arte contemporânea asiática.
Jonni Cheatwood
Grover & Mercury é uma figura híbrida criada por Jonni como personificação de duas ideias. “Para mim, o Grover é a personificação do caos lúdico. Mercúrio é um comunicador, sempre em movimento entre dois mundos. Com esta escultura queria conceber algo alegre, mas caótico. Acaba por traduzir uma mutação de personagens.” Plataforma
Obras de Jonni Cheatwood na exposição Para Além do Enquadramento: Obras-Primas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Sands China
Artista americano-brasileiro que cruza pintura, têxtil e escultura, criando superfícies vibrantes cheias de colagem, pinceladas cruas e elementos têxteis. A sua estética expressiva e caótica dá forma a composições emocionalmente densas. Expôs em Los Angeles, Londres, Xangai e colaborou com marcas culturais e educativas.
Lok Hei
Elmo & Apollo apresenta o autorretrato de Lok fundido com Apollo, segurando uma recriação do seu icónico rolo de 100 metros de comprimento, que o próprio pintou com a história de Macau Esta escultura sinaliza também a primeira obra pop de Lok Hei. “Escolhi o Apolo porque simboliza sabedoria, disciplina e arte. O Elmo está a segurar a pintura e a correr alegremente. Está a dizer aos amigos: ‘Conheci este artista cujas pinturas narram a história de Macau.’” Plataforma
Artista de Macau, com forte ligação à história e cultura local. É presidente da Macau Artist Society e tem promovido trocas culturais entre Macau e outras regiões. Trabalha em arte educativa com comunidades menos favorecidas, e recebeu a Medalha de Mérito Cultural da RAEM.
Ilya Milstein
Ernie & Fortuna reinterpreta Ernie como a deusa romana da sorte. “As personagens da Rua Sésamo, tal como os deuses romanos, representam aspetos da vida. Quando era criança, estas figuras ensinaram-me valores como a amizade e a alegria. Foram quase como deuses para mim.” Plataforma
Obra de Ilya Milstein na exposição Para Além do Enquadramento: Obras-Primas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Sands China
Ilustrador australiano, radicado em Nova Iorque, conhecido pelo traço fino, riqueza de detalhes e estilo narrativo. Colaborou com publicações como The New Yorker e The New York Times; e marcas como Apple, Gucci e Disney. As suas obras refletem temas do quotidiano com humor e delicadeza.
Jun Oson
Big Bird & Jupiter explora o contraste entre a solenidade da mitologia romana e a leveza da Rua Sésamo. “São duas culturas que se misturam, criando uma obra só.” Plataforma
Obras de Jun Oson na exposição Para Além do Enquadramento: ObrasPrimas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Sands China
Artista japonês com raízes no manga e na cultura visual pop. A sua obra combina formas simples e cores fortes com ironia e leveza. Trabalhou com marcas como Zara, Hello Kitty e Stranger Things, e expôs em cidades como Tóquio, Paris e Londres.
Zhou Song
Victory Elmo funde elementos greco-romanos com o otimismo da Rua Sésamo e a sua “árvore-lápis” simbólica. “Ambos celebram o lado luminoso da natureza humana. Quis criar uma nova forma visual, alegre e poderosa.” Plataforma
Obra de Zhou Song na exposição Para Além do Enquadramento: ObrasPrimas Contemporâneas Internacionais, na Sands Gallery. Sands China
Artista chinês cuja obra cruza mitologia clássica com crítica contemporânea, explorando temas como poder, corpo e tecnologia de forma provocadora. Expôs em museus de renome como o Long Museum (Xangai), o Osthaus Museum (Alemanha) e o Today Art Museum (Pequim), e participou em várias bienais internacionais, em Veneza, Florença e Havana.
