展覽將於明天閉幕，共展出34件藝術作品，包括Cássia Schutt 的16幅攝影作品與Lily Lee的18幅繪畫作品。這個計劃源於兩人的友誼、好奇心與實地觀察，並藉著兩種不同的藝術手法進行視覺對話，從茶文化中發掘出理解澳門的新視角。
在Cássia Schutt 的攝影作品中，茶杯、茶壺、茶葉與各式器皿成為主角。作品大多以黑白呈現，偶爾以鮮明的紅色作為主導色彩，營造出強烈的視覺焦點。Lily Lee的繪畫則更傾向描繪澳門的城市景觀、茶館以及與粵劇相關的空間，色彩柔和，近似粉彩，讓氛圍與靜寂共存。
據介紹，展覽展開一場「細膩的對話，勾勒出澳門茶館的軌跡，記錄茶在這座城市的當代蹤跡與傳統底蘊」。這次探索於2024年起始始萌芽，兩位藝術家結伴走訪澳門茶館，在對話、觀察與發現中，開啟一趟文化之旅。
只要有傳統文化的地方，我們都喜歡。我想這就是我們的連結
——畫家Lily Lee
在澳門生活近20年的Cássia Schutt 分享，她對這個主題的興趣源於在Lily Lee的工作室裡的交流。她接受《澳門平台》專訪時表示：「她有一面牆掛滿了茶杯，我開始對茶提出一些問題。我覺得這在某種程度上把我們連結起來了。」
Lily Lee是華人畫家，畢業於華僑大學美術學院油畫系碩士，自2004年起定居澳門。她坦言，對本地傳統的共同興趣讓她們二人很快熟絡起來：「只要有傳統文化的地方，我們都喜歡。我想這就是我們的連結。」
聚焦感官
Lily Lee描繪了澳門茶文化的多重面向。「首先是涼茶。2006年，涼茶被列為澳門的非遺；其次是與社交聚會相關的中國茶；最後是茶館。」在她看來，茶館與粵劇息息相關，也正是粵劇與茶館的氛圍最令Cássia Schutt感到驚喜。「粵劇和茶館對我來說都是第一次的體驗。」這些探訪也是她整個創作過程中最深刻的經歷之一。
兩位藝術家並非出生於澳門，這也為她們對城市的觀察與詮釋帶來不同的視角。Lily Lee解釋：「因為我們不是本地人，有時候我們的角度會和本地居民不同。」
同時，這次合作也為Lily Lee的藝術創作方式帶來了改變。她表示自己過去習慣使用較暗、冷的色調，但在Cássia Schutt的敏銳色彩感知中找到了新的靈感：「她在色彩方面非常出色。這讓我燃起了熱情，去創作更多不同的畫作。」
她有一面牆掛滿了茶杯，我開始對茶提出一些問題。我覺得這在某種程度上把我們連結起來了
——攝影師Cássia Schutt
Cássia Schutt 亦分享，Lily Lee對茶文化的深入了解，讓她得以沉浸在一個原本與自己日常生活相距甚遠的文化世界：「她幫助我更好地理解這個世界。」她補充，今次她亦嘗試了新的攝影展示方式，改用木質支架取代傳統相框來呈現作品，以營造「更具中國氛圍」的效果。
根據展覽介紹，創作過程中，兩位藝術家透過無數次拜訪、交流與靜默觀察，試圖理解茶館背後所承載的故事與習慣。而展覽希望透過感官來吸引觀眾。兩位藝術家在接受本報訪問時介紹，她們在開幕當日以音樂和奉茶助興，希望打造一種沉浸式的體驗。Lily Lee說：「我們正在思考聲音、氣味、觸感與感官的結合。」
雖然展覽即將結束，但計劃並未畫上句號。「這是一項持續進行中的工作」，同時也是「一份邀請，讓人們去探索這座城市」。
