從小，音樂便是馮瑋妮的生命中不可或缺的一部分。她8歲開始學習小提琴，隨後入讀澳門演藝學院音樂學校。她回憶道：「那時候我的老師會不時拿一些琴過來叫我試拉一下，聽聽它的聲音怎樣，我當時就覺得很神奇，為甚麼每一把琴的音色都不一樣呢？」這份好奇心逐漸滋長，最終轉化為提琴製作的志向。在老師和校長的鼓勵下，她申請保送北京中央音樂學院提琴製作專業，並成為澳門第一位入讀該專業的學生。
提琴製作之路不易走。她介紹：「提琴製作系要修讀木材學、油漆、聲音等方面，還有修復，也要拉琴。因為以後從事相關的專業的時候，也要幫客戶拉琴，聽聽他的琴是甚麼聲音，可以給予意見，或者自己製作新琴後，可以自己按聲音調整。」而每一把琴都是一次全新的挑戰，因為組裝中的每個細節都會影響音色。「做得不好的話，可能就沒有你想像中想要的那種聲音，要調整很多次，是很煩躁的過程。」
現於波蘭帕德雷夫斯基音樂學院繼續深造的她亦積極參加比賽。在意大利的國際青年提琴製作師比賽中，她所選用的琴型是Antonio Stradivari的Messiah 1716。雖然這是她已多次嘗試的琴型，但她表示「每一次做都會有不同的感覺，一定會有很多進步」。她形容，這次最大的挑戰可能是心理上。「由於這段時間我在考試，所以沒有辦法親臨比賽。那段時間天天都在想比賽比得怎麼樣了？我的琴能不能有名次？加上從波蘭到意大利氣候也是有不一樣的，害怕會影響琴的聲音等等。」
對馮瑋妮而言，參加比賽遠不只是為了贏得獎項，也是自我提升的機會。「即使拿不到獎，過程中也可以學到世界各地不同提琴製作師的優點。」而參賽也可使其他人知道澳門也有提琴製作師。「可以有更多澳門人知道提琴製作的專業，原來澳門也是有自己的提琴製作師，可能就不需要以後再去香港或者廣州。」
提琴製作系要修讀木材學、油漆、聲音等方面，還有修復。
提琴製作的未來
展望未來，馮瑋妮正思考會否開設自己的工作室，或在高校教授提琴製作。雖然計劃回澳，但也在考慮在中國內地發展。「最近聽同學說，國內北方那邊好像需求比較大，而且那邊的人對音樂都比較認識多一點，可能會找專業的提琴製作師去買琴，所以我現在也在考慮。」不過，目前她希望繼續升學。「因為我覺得學歷對我這個專業來說是比較重要的。畢業之後可能就會任職高校裏面的提琴製作老師，或者成立自己的個人工作室。」
澳門目前尚未有提琴製作的行業基礎，但馮瑋妮相信有發展空間。「大部分樂團裏面的樂師會把琴拿去國內或香港去製作，很多學校的學生都是會這樣做。」她認為，「提琴製作這個專業我覺得很容易『彎道超車』，不像芯片技術那些要很多日積月累。我覺得提琴製作專業只要有一個好的老師、好的學習方向和環境，就比較容易去建立起來」。
對馮瑋妮而言，手工製作的小提琴擁有獨特且無可取代的價值。她表示，對於初學者或經常更換樂器的小孩來說，量產小提琴更划算，但提琴製作師花時間製作的樂器，會帶給演奏者情感上的反饋，「音樂是用來連繫人和人的，樂器也是一樣，我覺得樂器要有靈魂」。
隨着澳門發展為「演藝之都」，馮瑋妮認為澳門要發展提琴製作的人才的話，需要從小開始培養，例如「設立提琴製作的培訓班，不管是興趣班也好，全日制也好。如果說是其他音樂專業的話，澳門演藝學院就已經做得很好了。」
