電影節由澳門拍板視覺藝術團主辦、文化發展基金支持，展期到明天結束。今屆主題為「彼岸的草原更綠」。劉景愉向《澳門平台》介紹，今次電影節旨在反思「動態影像的力量及其製作背後的機制，邀請觀眾重新思考觀眾與銀幕之間的傳統關係」。
節目包含八個主題單元，包括本地新作、互動式影院與現場演出，場地分布於戀愛電影館、紐曼樞機藝文館，以及現已修復的青洲修道院。
電影節策展人劉景愉解釋：
「在這個影像過度飽和的消費主義時代，實驗電影作為藝術形式，往往被主流體制化的電影實踐所遮蔽——尤其在澳門，當作品被僵化地歸類為『劇情片』、『紀錄片』、
『動畫』或更直白的『能賣錢嗎？』之時。」
「作為澳門的小型電影節，我們矢志推廣一種能顛覆『觀者-銀幕』既定權力關係的電影形式——透過呈現大膽創新的作品，不僅拓展影像語言的疆界，更激發對當代議題的批判性思辨。」
本屆亮點之一是「澳門製造」單元，三個系列聚焦於城市的身份、歷史與感官主題。
「與香港不同，澳門常常像是另一個平行時空，既存在於這個世界，也置身事外。這城市像一個異國泡沫。在這種情境下，泡沫外發生的一切都似乎與澳門無關。這正是我們電影節的切入點，大聲喊出『CUT！』」
他表示，這個電影節的核心理念，不是單純停留在重複澳門現有的影像與視覺藝術狀況，而是「為澳門的烏托邦帶來一種反思的觀點」。
例如「新視野」單元聚焦「人工智能與機器人的未來這一迫切主題」，展示的短片批判「與科技的惡性關係」；「澳門製造 l – 透明景觀實驗計劃」單元則邀請了四位本地藝術家，以澳門的景觀為題創作短片。
「展映議題涵蓋澳門賽狗文化的消逝、回歸前夕的Hi-8錄影檔案、殖民時期郵票美學，以及民間家庭影像紀實，皆在後殖民語境中折射出對身份認同的追問與本土情懷。」電影節的「藝術家專題」與「焦點」單元，則帶來國際知名藝術家探索非傳統的科幻題材與視覺人類學的作品。
與香港不同，澳門常常像是另一個平行時空，既存在於這個世界，也置身事外。這城市像一個異國泡沫。在這種情境下，泡沫外發生的一切都似乎與澳門無關。這正是我們電影節的切入點，大聲喊出『CUT！』
劉景愉 電影節策展人
《999》重現但有刪減
「澳門製造 ll」帶來葡萄牙導演António Nuno Júnior 25年前在澳門拍攝的紀錄片《999》。該片本次以傳統放映和互動放映兩種方式呈現，並透過遠程連線邀請現居海外的導演參與交流。
這部攝於1999年的作品，以旅行日記形式記錄了澳門主權移交的歷史性時刻，更收錄香港、台北、北京及東京等亞洲重要城市的同期影像史料。
導演向《澳門平台》透露，這部作品是1997年另一部未發表影片《Macau Farm Notebook（澳門農場筆記）》的延續。他表示：
「兩部作品顯然都聚焦澳門回歸中國的特定歷史時刻。前者從內部的視角出發，完全在澳門拍攝，試圖捕捉過渡期前夕的特殊社會氛圍。後者（即《999》）則從外部視角切入，透過歷史、地理與政治的多維度框架，詮釋同一歷史時刻。」
導演指，本次展映最有趣之處在於結合本地藝術家Rui Rasquinho的現場音樂演出，「通過第三方詮釋」的創作形式，賦予影片嶄新的藝術生命。
他又提到：「最後，還有一點頗為耐人尋味，這部影片因應本地政治敏感性而從未完整放映。或許，這本身就是另一種『第三方詮釋』的形式，只不過這次是通過『刪減』的方式在影片表面留下的印記。」
原片被刪去的部分包括在台灣拍攝的場景和涉及較暴露的內容。
青洲修道院的新生
「澳門製造 lll – 都市幻象」將於明日的電影節閉幕式在青洲修道院放映。劉景愉介紹，屆時將把修道院外牆、花園和觀景台改造成藝術家實驗空間，並設有視聽裝置和講座表演。參與者包括表演藝術家Jason Fong、音樂表演團體Guia Experimental及動畫師黃榮俊。
封閉多年的青洲修道院，自2024年起由業主在文化局監督下進行結構性修復，這次電影節是其復修後首批藝文活動之一。青洲山被列為受保護場所，修道院亦受文化遺產保護法保障。
1828年建成的修道院曾長年荒廢，淪為廢車場，堆積大量垃圾、危險品，甚至一度被建築工人違法佔用。
業主曾向政府提出以這地段換地、興建酒店，甚至加設摩天輪等，同時推進更全面復修方案。
劉景愉總結指：「修道院正由新業主修繕，我們很感激能在這座歷史空間舉辦閉幕式。」
